Como obter o verdadeiro preto misturando cores

O preto tem sido usado há muito tempo para denotar força, elegância e dignidade. Este emoji aqui é atemporal e moderno, é sempre relevante e, para muitos, é o rei de todas as cores. Já no Renascimento, os mestres da pintura tentaram obter tinta preta e concluíram que era impossível fazê-la com outras tintas. Então eles usaram ossos queimados, da fuligem dos quais eles fizeram a pintura um tom preto fosco. Hoje, a tinta preta é feita industrialmente a partir de pigmentos naturais de carbono, como grafite e negro de fumo.

Em nosso artigo, tentaremos explicar ao máximo o significado e as variações do preto, além de considerar as opções possíveis para obtê-lo.

Definição de preto

Preto e branco são considerados a real ausência de cor. Portanto, a questão de como obter o preto pode ser respondida de que só é possível obter um tom próximo a ele misturando alguns.

Para o artista, esse tom denota o mais escuro e, para os cientistas, a ausência de cor. O preto é um tom acromático que absorve toda a luz. Em termos de absorção de luz, é o oposto do branco, que reflete toda a luz e radiação que incide sobre ele.

O preto natural (carvão) é, na verdade, a ausência de cor – dizem os cientistas. Este tom acromático é exatamente o oposto do branco. Se este último reflete a grande maioria dos raios de luz, o preto, pelo contrário, tende a absorvê-los. Não existe uma cor preta absoluta no mundo, enquanto o carbono mais escuro está muito próximo do “ideal” – absorve 99,965% dos raios solares, micro-ondas e ondas de rádio. Ou seja, esse material reflete a menor quantidade possível de luz, por isso é considerado o mais negro da Terra. É impossível obter esse tom de outros corantes porque qualquer um deles é mais claro.

O corante preto é feito de vários carbonos, e são essas substâncias que permitem obter todos os tipos de corantes do tom desejado. Os mais usados ​​são fuligem e grafite. Artistas costumavam obter preto fosco de osso queimado, e um tom mais escuro não existia. Hoje em dia os minerais são usados ​​em fluxo, por isso em todas as lojas de arte você pode comprar tinta de cor mais escura, lápis, plasticina ou canetas hidrográficas.

Para um verdadeiro artista, o preto é a cor mais saturada e complexa, o que ajuda a refletir o seguinte;

• Transmissão de volume. Muitas vezes, para criar um relevo pronunciado de uma imagem plana, muitos mestres usam tons pretos para atingir o objetivo. Transições nítidas de luz para sombra criam uma sensação de volume palpável nas pinturas.
• Para resolver problemas de composição e criatividade, artistas experientes usam tons pretos. Eles criam o efeito de contraste e ênfase, atraindo a atenção do espectador para os lugares certos em suas obras. No trabalho de Kuindzhi, não podemos ver a cor preta por causa da lua brilhante, que está ofuscante no fundo, como um holofote na noite.
• Muitas vezes os tons escuros são usados ​​para transmitir silhuetas e contornos. No cartaz, animação, arte decorativa e gráfica, esta é uma das técnicas mais populares.
• Criando o fundo. Para os pintores de retratos, o preto é como uma varinha salva-vidas que remove todas as distrações do retrato principal. A maioria dos retratos famosos são feitos neste contexto.

Como você pode ver, o preto é acromático e único, porque nenhuma composição pode capturar sua riqueza e saturação. Mas alcançar a máxima intimidade é bem possível. O principal é não ter medo de experimentar e misturar novas combinações. Mas um pequeno conselho – faça a quantidade certa de tinta imediatamente, porque é impossível repetir qualquer tom de preto novamente.

Tons de preto

Muitos tons diferem ligeiramente do preto clássico, o que permitirá ao artista adicionar originalidade ao seu trabalho. Artistas profissionais distinguem vários tons da tonalidade mais escura. Se houver uma mistura acinzentada, a cor é chamada de aspid, se houver brilho, é chamada de antracito. Se notar um tom avermelhado, a cor é chamada de “sangue de touro”.

Um tom de carvão suave é obtido pela adição de corantes rosa e amarelo ao turquesa e uma gota de corante preto. Se o artista precisar de um carvão médio, ele combina ultramarino com avermelhado e um tom mais claro de amarelo, depois adiciona uma gota de corante de loja pronto. É possível criar um preto e um azul misturando duas vezes a quantidade de azul ao corante carvão da loja. Há também tons com uma tonalidade esverdeada e arroxeada.

Muitos tons são obtidos pela introdução de cal. Aqui estão variações interessantes do tom escuro: carvão suave – para criá-lo, eles misturam turquesa, rosa e amarelo, adicionam uma gota de preto pronto; carvão médio – combine ultramarino, avermelhado, amarelo claro, adicione um pouco de negritude; preto e azul – combine marrom e azul, e a segunda cor deve ser o dobro.

Os profissionais distinguem uma variedade de tons do corante mais escuro. Não muito tempo atrás, os artistas designavam esses tons: aspic (com uma mistura de cinza); antracite (com purpurina); sangue de touro (misturado com vermelho). Agora coloristas e pintores criam cores muito diferentes, sua gama se expandiu seriamente. Quando diferentes cores são introduzidas, o carvão não será tão escuro, mas acastanhado, azulado ou com um toque de violeta.

Modelos de cores CMYK e RGB

Muitos artistas hoje trocaram pincéis por teclados e mouses e lápis por bastões de contato. A tecnologia digital está se tornando cada vez mais popular na arte. Então, vamos examinar juntos os rótulos das letras de diferentes esquemas de cores no computador. Vamos lembrar como obter um tom de fuligem em uma paleta. Para fazer isso, você deve misturar as tintas básicas: azul, vermelho e amarelo. Mas para obter o mesmo efeito no monitor do computador, você deve remover a alimentação das cores básicas do computador na tela.

Em contraste com o preto, o branco é formado com cem por cento de saturação de vermelho, verde e azul, então você obtém um modelo de cores RGB. Para imprimir a imagem resultante, você deve voltar para a versão do aplicativo. Os programadores encontraram uma maneira de resolver esse problema com números. As cores opostas do círculo de cores principal são impressas. Para vermelho, é azul (Cyan), para verde – Magenta e azul, amarelo (Yellow). A letra K representa nosso herói (Preto). O resultado é o modelo de cores CMYK. A última letra de preto é usada para evitar confusão com azul.

Há, no entanto, um problema: a impressão CMYK usa cores transparentes, o que faz com que elas se sobreponham ao imprimir. Isso significa que 100% preto em CMYK não sela a área com uma camada preta opaca. A mesma coisa acontece quando você cria um gradiente de qualquer cor para preto: o preto parece cinza e “diluído.

Então, vamos resumir. Na prática, os dois modelos básicos de cores são:

• RGB – aditivo, cuja base é a superposição de raios refletidos nas superfícies dos objetos. É usado em monitores de computador e contém cores básicas: R-vermelho, G-verde e B-azul. As demais cores e tonalidades são obtidas por sobreposição.
• CMYK é um modelo subtrativo, que se baseia na mistura física de pigmentos, onde o branco é a ausência de cor, e o preto puro é obtido pela mistura dos tons ciano (C), magenta (M) e amarelo (Y), K ( preto), sendo a cor chave. Este sistema é usado na indústria de impressão e impressão em impressoras.

Como você provavelmente sabe, o monitor do seu computador, bem como as páginas da Web, usam um modo de cor diferente: RGB. Esta abreviatura é baseada nas primeiras letras das cores do espectro visível: vermelho, verde e azul. Neste modelo de cores, o preto tem o significado de “escuro” ou “sem luz” porque é representado por um valor zero para todas as três cores: R:0; G:0; B: 0. preto é exibido como a cor mais escura no monitor.

O preto em CMYK, no entanto, representa um conceito totalmente diferente: as cores são criadas pela mistura de tintas de impressão. Este modelo de cor é subtrativo. Um esquema de formação de cores subtrativas envolve uma sobreposição de cores em que a cor final se torna mais escura e tende a ser preta. Como é praticamente impossível formar preto puro usando apenas ciano, magenta e amarelo, o preto é adicionado às outras três cores em CMYK. O RGB, por outro lado, é um modelo de cores aditivas, onde as cores são produzidas por adição, e a cor final tende a ser branca. Por exemplo, para criar vermelho em CMYK, é preciso usar uma mistura de amarelo e magenta. Adicionar preto tornará o vermelho mais escuro.

Pantone e preto CMYK

Nem todos os projetos são iguais. Ao imprimir materiais cujo esquema de cores consiste apenas em preto e vermelho, por exemplo, seria mais prático usar duas tintas em vez de quatro. As cores Pantone são as mais comuns para imprimir esses projetos. As diversas paletas de cores Pantone são divididas pelo tipo de papel (revestido, offset, etc.), bem como pelo tipo de impressão (serigrafia, estampa de roupas, etc.).

A grande maioria das tintas Pantone são opacas, enquanto as tintas CMYK têm propriedades de esmalte. Em certos casos, o uso de tintas semitransparentes pode ser de grande utilidade. Para impressão de cor única com, digamos, apenas preto, é suficiente usar apenas preto Pantone.

Noções básicas de mistura de cores

Existem 3 cores básicas que você não pode fazer com uma combinação de outras. Estes são vermelho, azul e amarelo. Os tons obtidos pela combinação das duas cores são chamados de tons complementares. Nos casos em que 2 tons complementares devem ser misturados para a tinta desejada, o resultado é chamado de tom.

Existem também 3 tonalidades acromáticas básicas (incolores): preto, branco e cinza. Você não pode fazer os dois primeiros em casa. Os artistas só conseguem criar perto do tom desejado. O cinza é feito misturando preto e branco em diferentes proporções. Quanto mais branco estiver na mistura, mais claro será o corante.

Cores puras

De acordo com a teoria inicial, as cores puras eram vermelho, azul, amarelo e verde. Acreditava-se que eles não poderiam ser obtidos misturando outros tons. Mais tarde, com o desenvolvimento da tecnologia, ficou claro que as três cores primárias que não podiam ser obtidas eram magenta, ciano e amarelo.

A moderna teoria das cores distingue entre três cores primárias, três cores cromáticas secundárias e uma cor acromática: preto. Que cores misturar para obter o preto varia. Tudo, desde misturar tons primários até misturar vermelho, azul e amarelo ou até vermelho e verde, funciona em comparação.

As cores secundárias são verde, azul e vermelho. O verde vem da mistura do amarelo com o azul esverdeado. Magenta e azul dão azul. E misturar magenta com amarelo dá vermelho.

Em teoria, a questão de como obter o preto da tinta é resolvida misturando as três cores primárias em seus tons ideais. Estes são ciano, magenta e amarelo. No entanto, é praticamente impossível obter o preto perfeito combinando outras cores cromáticas. Na tipografia e na pintura, o preto natural é usado.

Como ficar preto

Corantes desta cor são produzidos com base em hidrocarbonetos. Na maioria dos casos, grafite ou fuligem são usados. No passado, os artistas tinham que queimar ossos para obter a tonalidade desejada. O resultado não foi muito escuro e fosco, mas outras formas de criar essa cor ainda não foram inventadas.

A percepção da cor é altamente individual e depende de como o olho humano percebe os raios refletidos de diferentes superfícies. Algumas superfícies não refletem os raios, mas os absorvem. Quando eles são absorvidos, uma pessoa vê preto. É por isso que o preto é chamado de cor “morta” ou “sem cor”.

Portanto, a resposta para a questão de como obter o preto das tintas é esta: o preto verdadeiro não pode ser obtido misturando outros tons do espectro. No entanto, é possível criar tons muito escuros que, em contraste com outros, criam a sensação de preto. Para descobrir quais tintas você precisa misturar para ficar preta, vale a pena recorrer à teoria da arte e à psicologia da percepção das cores.

Quais cores misturar para obter a cor preta

Mesmo um iniciante sabe que todos os tons podem ser feitos com apenas três cores básicas – azul, vermelho e amarelo. Você só precisa conhecer as regras para combinar tintas e as proporções corretas. Mas, na prática, tudo pode ser mais complicado e, em vez da cor desejada, você obtém um tom acinzentado e acromático. Também é difícil encontrar o caminho certo para obter uma cor preta misturando cores. As tintas acabadas ficarão parecidas, mas não nada parecidas.

Se você ler os manuais para pintores iniciantes, encontrará instruções em todos os lugares: nenhuma combinação de cores não dará um tom 100% preto. Mas há tabelas com informações sobre quais tintas devem ser misturadas para criar o tom mais escuro possível próximo ao preto. A maneira mais fácil envolve combinar tintas vermelhas, azuis e amarelas. Guache e óleo são os melhores, mas a aquarela será muito transparente e não dará a profundidade necessária.

Qualquer conjunto básico de tintas serve, embora os artistas geralmente usem ciano, magenta, amarelo cádmio, azul royal e vermelho alizarina. As instruções são as seguintes: coloque uma gota de cada cor em uma paleta branca (pegue uma quantidade igual de todas as cores) a uma pequena distância uma da outra; misture as cores suavemente com um pincel e espátula; misture os materiais por pelo menos 15 segundos, para que não haja estrias, usando movimentos circulares.

A razão pela qual essas três cores ficarão pretas é que as cores são subtrativas. Em outras palavras, quanto mais você tentar juntá-los, menos luz será refletida e mais escuros eles se tornarão.

Uma cor mais escura e rica sairá se você usar magenta, amarelo e azul em vez das cores básicas. Você pode pegar outros tons das paletas de cores. O tom mais escuro que você obtém quando mistura roxo, marrom e azul. Pegue 1:1 tons mais escuros de cinza e marrom também dará uma rica escuridão.

Existem também esquemas mais simples para criar uma determinada cor a partir de 2 cores.

Para obter uma cor preta quase perfeita, você pode misturar as tintas das seguintes cores:

Azul + Sienna Queimado = Preto Quente

Outra combinação de cores de tinta preta é Blue e Burnt Sienna. A mistura dessas duas cores dá um preto quente. Ou seja, a mistura de siena queimado junto com azul ultramarino dá um tom mais escuro de preto em comparação ao azul ultramar com umber queimado. O sienna queimado é avermelhado do que o umber queimado e é considerado um tom de terra.

Azul + Laranja = Preto

Da mesma forma, quando os corantes azul cobalto e laranja translúcido são misturados, eles produzem uma cor preta vívida. Se a cor preta resultante não o satisfizer, você pode adicionar um pouco de corante azul à mistura até ficar satisfeito. A grande vantagem aqui é o azul, então você pode adicionar um pouco mais dele, mas tente primeiro com partes iguais. Além disso, misture-os na mesma direção e coloque-os separadamente um do outro.

Amarelo + Roxo = Preto

Se você não conseguir encontrar a tinta preta que deseja e precisar dela, pode misturar tinta amarela com tinta roxa para obter os resultados desejados. Adicionar 40% de tinta amarela e 60% de tinta roxa cria pelo menos a qualidade de preto desejada.

E se você deve usar roxo, você deve misturar roxo com amarelo cádmio para obter preto. Em geral, se você misturar cores primárias e secundárias, poderá obter muitas combinações de cores diferentes para obter o preto.

Ftalo Verde + Dioxazina Magenta = Preto

Além disso, a tinta verde ftalo e roxa de dioxazina tem uma mistura única de cores escuras que torna essa combinação de cores tão intrigante. Se você não ficar impressionado com o resultado, pode equilibrar com um pouco de tinta roxa. Afinal, o verde é um tom poderoso.

Vermelho + Verde = Preto

As cores nas extremidades opostas da roda de cores se neutralizam. Assim, quando misturado ou misturado, dá um tom mais escuro. No entanto, você pode criar um fundo preto escolhendo entre vermelho e verde. Essas duas cores são consideradas fortes e muitas vezes atuam como concorrentes entre si. Para obter o resultado desejado, você deve misturar cuidadosamente, adicionando um e depois o outro. Embora seja difícil de fazer, você pode tentar. Misturar o vermelho Phthalo com as tintas Naphthol Green é outra ótima maneira de obter tinta preta monocromática.

Vermelho Cádmio Escuro + Viridiano = Preto

O preto perfeito também pode ser obtido combinando a cor viridiana com o cádmio vermelho escuro. Se usado e misturado nas proporções corretas, pode-se obter um efeito de escurecimento completamente neutro, mais adequado para muitas aplicações.

Marrom + Azul = Preto

O último método que compartilharemos sobre como fazer preto é misturar marrom com azul na paleta. Se você tem um bom entendimento da cor da cebola, misturar essas duas cores para obter a cor preta desejada é muito fácil e simples. Esta é a maneira mais bem sucedida de misturar. Este método é rápido, preciso e eficaz, independentemente dos pigmentos usados.

Se for necessário clarear um pouco o preto, uma gota de corante branco é colocada nele. Uma gota de pigmento azul ou roxo é adicionada de cada vez para dar um tom natural do céu. Para desenhar a floresta noturna, um pouco de verde é adicionado ao preto, e para desenhar os raios do sol na superfície escura – um pouco de laranja. Obviamente, a expressividade desse preto será menor, para um tom saturado, é melhor comprar um tom pronto na loja.

Todos os tons obtidos serão próximos da negritude, mas não perfeitos, em uma inspeção mais próxima, é fácil identificar “falsos”. Segundo os artistas, a melhor tonalidade é obtida pela mistura de tinta azul e marrom, independentemente de sua marca e tipo específico. Nesse caso, quanto mais marrom, mais “quente” será a negritude. Pelo contrário, o azul “esfria” fortemente a tonalidade final. Diluir esta cor com água dá um excelente tom de cinza.

Conclusão

O preto natural é feito de fuligem e grafite. E lembre-se – nenhum pigmento pode recriar completamente o preto. E o problema é que o preto é a ausência de luz porque todos os pigmentos são completamente absorvidos. E nenhuma sombra brilhante é capaz de refletir totalmente os raios.

Mas existem pequenos truques que ajudarão a recriar a tonalidade preta mais próxima possível:

• A opção mais comum é combinar azul, vermelho e amarelo. As proporções devem ser tomadas em porcentagens iguais. Mas lembre-se de que cada pintura à sua maneira definirá o tom de preto. Realmente, se você olhar de perto, será mais como um tom marrom muito escuro ou ocre escuro.
• Marrom, azul e roxo também funcionarão. Mas essas já são combinações de cores complexas que também devem ser destacadas de antemão.
• Cores secundárias como marrom e cinza renderizarão o preto com incrível precisão. Afinal, o cinza também está no grupo acromático e pode absorver. Naturalmente, eles devem ser tomados o mais escuro possível e em proporções iguais.
• A absorção vem do contraste. Portanto, pegue as cores opostas na roda de cores. Por exemplo, vermelho e verde. O resultado será um marrom muito sujo, que será semelhante à cor preta. Mas lembre-se de que muitos tons de vermelho podem tornar o tom marrom.
• Uma mistura de tinta laranja e azul funciona da mesma maneira. Mas neste assunto, você precisa pegar o pigmento fraco da tonalidade laranja e um tom saturado de azul. Você já precisa selecionar as proporções, dependendo da riqueza da cor. Mas o azul deve dominar.
• Se você adicionar 40% de amarelo a 60% de tinta roxa, o resultado será preto. Mas adicione o amarelo aos poucos. Se você adicionar tudo de uma vez, poderá ficar preto com um tom excessivamente cinza.
• Você também pode obter preto combinando todas as cores da sua paleta. Verde, roxo, cinza, vermelho ou azul podem ajudar a criar um fundo preto. Bem, você não deve introduzir tons claros, porque haverá apenas uma cor cinza suja que ficará apenas próxima de um tom preto.
• Para tornar o tom de preto resultante de qualquer maneira mais saturado, adicione uma gota de “azul da Prússia”. Isso alcançará uma cor como o céu noturno.
• Para realçar a cor resultante, não faz mal adicionar um âmbar queimado, que tem um rico tom marrom, ou ultramarino. E, idealmente, adicione alguns gramas de fuligem, então você definitivamente obterá um pigmento preto real.